Los profanos en el cómic japonés
suelen echarse las manos a la cabeza ante la increíble dosis de
violencia, sexo y perversión que aparece en sus páginas. Durante años se ha atacado a los
mangas de ser una de las más terribles armas de destrucción masiva,
solo que en lugar de atenazar mundos enteros por medio de armamento
nuclear, alguien ha diseñado los manga para licuar el cerebro de
nuestros jóvenes y convertir sus neuronas en fosfatina.
Todos estos argumentos se vendrían
abajo si la mayoría de la gente que glosa sus terribles
consecuencias echase una ojeada a cualquier historieta japonesa. Ya
no digo estoy pidiendo un poco de información contrastada, pero a
poco que leyesen mangas entenderían algo evidente para muchos de los
lectores habituales: la narrativa nipona es el claro reflejo de un
hecho cultural muy diferente al nuestro. Se trata, para empezar, de
un mundo plagado de extremos, donde las situaciones más dantescas
conviven con una sensibilidad que en ocasiones roza la cursilería,
donde las onomatopeyas son diferentes y donde los personajes
contemplan minifaldas y les sale sangre de la nariz. Donde los
Caballeros del Zodiaco, cubiertos de hemoglobina, demuestran que el peso
del esfuerzo y de la amistad está por encima de todo. Donde el New
Team FC suda la gota fría para ganar el partido de fútbol a pesar
de las lesiones y la trágica historia del enemigo, ese inmenso Marc
Lenders tan arquetípico como Pikkolo, Tetsuo y Robin Mask.
De hecho, el otro día revisionaba el
Akira de Katsuhiro Otomo. De nuevo se me volvió a cortar la
respiración con la muerte de Yamagata. Pocas veces he leído de
forma tan cruda sobre la amistad traicionada, sobre la
irresponsabilidad, el miedo y el dolor. Pocas veces he encontrado una
historia tan grande sobre lo que significa ser adolescente. Adoro ese
momento de la serie y me encanta más ese final (que aquí no vamos a
chafar) con la mirada del coronel ante el gran poder que emana de la juventud como
motor de cambio. Akira significa aprendizaje de la misma forma que lo es
Dragonball, por ejemplo.
Muchas veces utilizo las aventuras de
Songoku para aleccionar a mis chavales. No pretendo enseñarles a
utilizar el Kame Hame Ha ni convertirlos en Supersaiyahines (¿se
escribe así?) Pero hay algo en el devenir de la serie que tiene
mucho en común con su paso por la ESO: Los personajes (protagonista
incluído) aprenden con cada combate. Deben esforzarse para superar a
sus enemigos y nadie les regala nada. La crudeza de los encontronazos
con Frizer, Célula y compañía sólo puede compararse con el
sufrimiento ante la hoja de un examen.
Por otro lado, en los manga existe algo
tan importante como la capacidad de redención. Incluso los más encarnizados
contrincantes pueden aprender de sus errores. A todos nos sorprendió
la brutal transformación de Vegeta en un padre de familia capaz de
enamorar a la chica de la serie, pero claro, antes habíamos contando
con Ten Shin, e incluso con Pikkolo, dispuestos ambos a purgar sus
culpas por un bien mayor. Capaces de arrinconar sus diferencias
personales para hacer frente a un reto que les supera, ¿no estamos
hablando aquí de compañerismo, camaradería y amistad?
